Al invertir y en la vida, a menudo buscamos referentes que nos ayuden a dar sentido al panorama general o a predecir el futuro.
Después de un huracán en Estados Unidos, los equipos de rescate rastrean qué restaurantes Waffle House están cerrados para evaluar dónde es peor el daño. Los inversores escanean los estados financieros de FedEx en busca de pistas sobre la economía en general; si el cartero está cargado de paquetes, las cosas van bien.
Al tratar de determinar cuál es la posición de la industria de la música, tendría sentido observar cómo les está yendo a los músicos más importantes. Pero en 2022, lo que deberían ser referentes a veces son todo lo contrario. Tomemos, por ejemplo, Taylor Swift y el concepto de estrellato.
Durante la última década, la industria musical estadounidense ha cambiado drásticamente. El streaming se hizo cargo y los ingresos se recuperaron. Wall Street irrumpió. Algunas personas se han vuelto ricos.
Pero las audiencias también se han fragmentado. Cualquier ejecutivo discográfico le dirá que es más difícil que nunca conseguir un éxito. Con Spotify agregando unas 60,000 pistas todos los días, incluso las estrellas están viendo disminuir su porcentaje de escuchas. Los “éxitos” ya no son tan grandes.
Es un fenómeno que los directores ejecutivos de las empresas más grandes han admitido, e incluso alardeado. El jefe de BMG, Hartwig Masuch, dijo este verano: «Lo extraordinario de nuestro resultado del primer semestre es que aumentamos los ingresos en un 25% prácticamente sin éxitos». El jefe de Warner Music, Stephen Cooper, dijo en una conferencia de inversores en septiembre que la compañía había reducido con éxito su «dependencia de las superestrellas».
Estos comentarios son difíciles de conciliar con las ventas del último álbum de Swift, lanzado el pasado viernes. En menos de un día, Medianoches ya fue el mayor vendedor del año y se prevé que alcance alrededor de 1,5 millones en ventas al final de la semana. La última persona en lograr este tipo de números fue también Taylor Swift, hace cinco años. En la última década, los únicos álbumes que alcanzaron ese codiciado umbral de 1 millón en la primera semana fueron los de Swift en 2017, 2014 y 2012, Adele en 2015 y Drake en 2016.
Hay una razón simple por la que esto se ha vuelto cada vez más raro. Alrededor de 500 millones de personas en todo el mundo pagan por transmitir música. Pero, con la excepción de países como Japón y Corea, donde los CD siguen siendo populares, los oyentes de hoy no compran álbumes individuales.
En épocas anteriores, Michael Jackson, Prince, The Beatles, Carole King y otros podían vender millones de álbumes en su debut. Hoy en día, algunos artistas de J-Pop y K-Pop, como BTS, todavía logran grandes números, pero en el panorama estadounidense impulsado por la transmisión, una estrella exitosa podría esperar obtener solo 200,000 en las ventas de la primera semana. la casa de harryel gran éxito anterior de este año, llegó a unos 521.000, y la estrella del trap puertorriqueño Bad Bunny Un Verano Sin Ti 274.000.
Medianoches1,5 millones es una cifra de otra época, que coloca a Swift en la categoría de bandas de chicos de la década de 1990, el pico financiero anterior para el negocio de la música en Estados Unidos. “Ella es básicamente una franquicia de propiedad intelectual ahora. como un dc [comics] película”, dice Matt Pincus, cofundador de la editorial musical SONGS.
Las grandes empresas y los especialistas en marketing gastan miles de millones de dólares e incontables horas obsesionadas con el «compromiso» y los «KPI» mientras intentan llegar a los volubles consumidores de la generación Z, cuya atención se divide entre videojuegos, TikTok, Discord, YouTube, televisión, podcasts, etc. Mientras tanto, los fans de Swift en Argentina y Chile están compra de vallas publicitarias en su nombre, o la elaboración de estrategias sobre cómo aumentar sus números de ventas. «Llegar a 1,3 millones la asustaría tanto, así que sigue comprando y transmitiendo», cuenta de un fan. al corriente a Twitter durante el fin de semana, una referencia a que el «número de la suerte» de Swift es el 13.
En otro giro, los discos de vinilo se han convertido en la moneda de estos superfandoms adolescentes, que los ven como objetos de colección. Medianoches ya ha vendido más de 500.000 copias en vinilo.
Tatiana Cirisano, analista musical y ex periodista de Billboard, dice que parte de la ventaja de Swift es que su carrera despegó cuando era más fácil captar la atención de la gente. “Realmente es mucho más difícil hacer que algo sea un éxito comercial hoy en día que hace dos años. Las personas pueden escuchar lo que quieran y obtenerlo en el momento que quieran, y tienes algoritmos que empujan a las personas más hacia nichos específicos”.
Todas estas son buenas noticias para Universal Music, el gigante de la industria y el hogar de Swift, aunque solo marginalmente. Al firmar con ellos en 2018, Swift negoció un trato para ser dueña de su música. Universal recibe una fracción de los ingresos por distribuirlo pero, como con todo lo demás, Swift está solo.