Dentro de la casa Galerie Half

Cuando se abre la puerta de la casa del comerciante de antigüedades Cameron Smith y el consultor de diseño PJ Faulstick, se apodera del vértigo regional. Un par de olivos de 100 años anclan un jardín rústico que recuerda a una ladera toscana. Los pájaros se posan en un comedero francés del siglo XVII reutilizado como fuente de agua, y los adoquines de ladrillo recuperados abren el camino bajo los pies. Flotando en el horizonte detrás de una casa colonial española de 1928 revivida se encuentran las montañas de San Gabriel.

Es una imagen de postal californiana, pero la casa de la pareja en Pasadena, una ciudad de bungalós de artesanos y caminos cubiertos, está a solo 11 millas de la arena y el glamour del centro de Los Ángeles. “Por las mañanas es fantástico. Es como cumbres borrascosas. El clima es completamente diferente aquí, a pesar de la proximidad”, dice Smith, cuyo ojo impecable atrae a compradores de diseño y celebridades de primer nivel a su puesto de West Hollywood. galería media. El espacio de la galería y la tienda se abrieron en 2009 en Melrose Avenue y ofrecen un tesoro de obras maestras europeas antiguas y de mediados de siglo, obtenidas a través de las expediciones trotamundos de Smith. Pero aquí, los hallazgos eclécticos (espejos de pan de plata del siglo XVIII, máscaras ceremoniales congoleñas y fotografías de Herb Ritts) están compuestos con moderación minimalista.

La pareja había “vivido en Mulholland en una casa de mediados de siglo durante ocho años” antes de buscar una propiedad más grande en 2018. El feroz mercado inmobiliario de Los Ángeles acabó con la propiedad de una casa cerca de Galerie Half y la red se hizo más amplia. “Pasadena no estaba en nuestro radar”, dice Smith, recordando cómo el encanto de la propiedad y las amplias proporciones sellaron el trato. Arquitectónicamente, la casa tenía una buena estructura ósea, pero también requería una revisión exhaustiva, y los amigos cercanos de la pareja, Kathleen y Tommy Clements del estudio Clements Design de madre e hijo con sede en Los Ángeles, fueron los encargados de supervisar el proyecto. El dúo tiene una lista de clientes que incluye a Kris y Kendall Jenner, Bruno Mars y Jennifer Lawrence.

Su visión, que tardó tres años y medio en completarse (Smith y Faulstick finalmente se mudaron en 2021), honra el carácter intrínseco de la casa al tiempo que inyecta un poco de entusiasmo de la costa oeste. Los detalles fueron clave y en el vestíbulo, un espacio originalmente puntuado por patrones de mayólica predecibles, las baldosas escolares de cemento belga recuperadas se unen al piso de roble en la escalera central, creando un fondo limpio y sereno. “Los Clements abrieron todo”, dice Faulstick, señalando hacia la gran claraboya sobre el hueco de la escalera. En la brillante y clara luz del día de California, forma un óculo azul al estilo de James Turrell en lo alto.

Giramos a la izquierda del vestíbulo de entrada al comedor. Enmarcado por una silueta arqueada, está acentuado por el trabajo en madera hecho a mano de George Nakashima coronado por un monocromo de grafito y semillas de amapola del artista danés Rasmus Rosengaard. Smith encontró la pieza “viajando por Internet” y la guardó durante varios años, junto con numerosos objetos en espera de que se completara la casa. “Lo que nos encantó del instinto de Cameron y PJ es que se decantan por el lado de la simplicidad”, dice Tommy Clements. “Tener este fondo tranquilo permitió que estas piezas fenomenales brillaran. Sobre el papel, la lista de cosas en su hogar parece que no encajaría, pero cuando se instalaron juntas, se sintieron naturales y hermosas, emocionantes”.

En todo momento, las paredes exteriores de estuco y los arcos se mantienen fieles a la historia de la casa, pero al suavizar los bordes de las superficies, el aspecto recuerda las casas de adobe de Santa Fe, donde Smith pasó los veranos de su niñez. La madre de Smith fue a un internado en el Bishop’s Lodge local, ahora un rancho y, siguiendo los pasos de sus padres, él y Faulstick se casaron en el mismo Centro de Paz y Justicia de Santa Fe.

«A veces se siente como una casa de adobe, esa fue la inspiración que le dimos a Kathleen y Tommy», dice Smith, señalando una de las primeras vasijas policromadas de la tribu Acoma Pueblo de Nuevo México cuando entramos en la sala de estar, un recuerdo que su padre le dio a su madre alrededor de 1969, y uno de los numerosos nativos americanos esculturas y cerámicas que pertenecieron a sus padres esparcidas por la habitación. “Mi papá era increíble. Era un jefe de policía en Fort Collins, Colorado, un hombre muy alto y robusto que era casi delicado en su enfoque”, dice.

Sobre el papel, la lista de cosas parece que no encajaría, pero cuando se instalaron juntas, se sintieron naturales y hermosas, emocionantes.

Ese acorde de delicado y resistente resuena mientras examinamos la habitación, en las finas proporciones de las sillas Ib Kofod-Larsen Seal originales de mediados de siglo que flanquean la chimenea; el tono tierra del diván Jean Prouvé bien colocado junto a una ventana; el sofá de lino personalizado de Clements que descansa sobre una alfombra persa Bibikabad muy gastada; y la mesa baja contemporánea Axel Vervoordt negra en una esquina sobre la cual se sienta una figura tallada de Bamana Jonyeleni de la década de 1930.

“Mi mamá se asusta cuando entra aquí. La enorgullece mucho, especialmente las muñecas kachina y los elementos tribales y navajos”, dice Smith sobre el conjunto. Las preferencias de la pareja por arte son igualmente refinados: algunos inesperados pero todos obtenidos como parte del gusto de Smith por la caza, incluido un retrato al óleo de cuerpo entero de un niño de Owe Zerge, que está montado cerca de la chimenea, y una fotografía de Collier Schorr de 2004 de puro, fantasía adolescente situada junto a la librería. “Tenía una carpeta de cosas que amaba más para nosotros que para Galerie Half”, dice Smith sobre la curaduría. “Sabía que si las piezas iban a la sala de exposición, desaparecerían en una semana y nunca las volvería a ver”.

Smith es un coleccionista virtual empedernido. “Hago todas las compras para Galerie Half y puedo decir los no-nos en línea”, explica. “He aprendido mis lecciones. Ya no tengo mala suerte”. Los Clements, y aquí es sin duda donde se manifestó su estrecho vínculo con su cliente, colocaron las barandillas para la visión. Como recuerda Smith, «Definitivamente eliminaron algunos de los elementos que compartí en mi carpeta, así que fueron a la galería».

Arriba, las vistas desde las ventanas crean puntos focales en medio de la tranquila decoración. “Por la noche, incluso cuando celebrábamos mi fiesta de cumpleaños, todo el mundo pasa el rato aquí”, dice Smith sobre su dormitorio en suite, que continúa con la amplia paleta de tonos de madera de la casa y las paredes blancas y nítidas compensadas por una decoración única. muebles amables y antigüedades. Un banco gustaviano tallado a mano de principios del siglo XVIII ancla la cama de la pareja, mientras que los apliques Pierre Guariche a juego iluminan una cabecera curva. Un sofá de dos plazas de piel de oveja de la década de 1930 es la imagen de un descanso suntuoso sobre un antiguo revestimiento de suelo Tabriz. La piedra angular: una pieza escultórica anónima que se compró en París a un propietario que la apreciaba desde principios de la década de 1970.

Como era de esperar, la mayoría de los visitantes migran a lo que la pareja llama «la percha»: un balcón cerrado que da a la suite, que está dominado por un techo de vigas oscuras y amueblado con sillas japonesas de teca y una mesa de losa de piedra del siglo XVI con bordes sin rematar. una auténtica puesta en escena interior-exterior. “La casa todavía tiene la energía inicial que nos atrajo cuando la vimos por primera vez. Para mí, todavía se siente como una casa española, pero de la que Allie, la propietaria anterior, se habría sentido orgullosa”, dice Smith sobre el vínculo que se formó con el propietario anterior, un médico ahora fallecido que formó una familia. en la casa. “No queríamos enojarla”, agrega Faulstick, “y, sinceramente, queremos que su energía se quede aquí”.

En la zona templada del sur de California, los espacios al aire libre funcionan como habitaciones adicionales y el motivos paisajísticos, creados por el diseñador de Los Ángeles Scott Shrader, no son una excepción. “Mi trabajo es llevar el interior al aire libre”, dice sobre su diseño, donde la terraza del comedor está sombreada por un moderno enrejado de acero cubierto de sauces de caprichoso romance. Un juego de sillas Jeanneret blanqueadas, un lavabo de mármol del siglo XVII y los rosales de Allie, cuidadosamente conservados en la renovación, se suman a la sensación de tranquilidad.

Estamos suspendidos, en las afueras de Los Ángeles, lejos del mundanal ruido. “Seguía molestando a Scott sobre los grandes recipientes para aceitunas de los siglos XVIII y XIX que sacaba aquí, y le preguntaba: ‘¿Qué vas a poner en ellos?’”, recuerda Smith. “Él respondió: ‘Absolutamente nada’”. Es precisamente esta sensación de control fácil lo que permanece en mí mientras me despido, la puerta se cierra detrás de mí.