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Roula Khalaf, editora del FT, selecciona sus historias favoritas en este boletín semanal.
Cuando Prada Marfa se presentó en 2005, Instagram no existía y los teléfonos móviles con cámaras seguían siendo una vista rara. «Sabíamos que había turistas de arte que iban a Marfa debido a las bases de Chinati y Donald Judd», recuerda Ingar Dragset, la mitad de Elmgreen & Dragset, el dúo con sede en Berlín detrás del proyecto. «Pensamos que tal vez los rumores irían en el mundo del arte y se detendrían en el camino».
Avance dos décadas y la escultura de tamaño natural de un Prada La tienda, ubicada no en Marfa, sino a 30 minutos en Valentine, Texas, tiene el estatus de museo y es visitada por decenas de miles de personas cada año. Beyoncé ha sido fotografiado saltando en el aire frente a él, y ha aparecido en Los Simpsons (Homero se alivió en las instalaciones). Chica chismosaLily van der Woodsen tiene una obra de arte Prada Marfa en su apartamento del Upper East Side. Se ha convertido en un destino de visita obligada en el estado, incluso para aquellos que tienen poco interés en el arte y otros que, a pesar de la cobertura, todavía piensan que pueden comprar allí.
Este año marca su vigésimo aniversario. La intención de los artistas era dejar que Prada Marfa, originalmente un símbolo de gentrificación, se deteriore con el tiempo. Estaban interesados, dice Dragset, «en el potencial creativo y generativo de la descomposición». Pero también: «No pensamos que sería posible mantenerlo por mucho tiempo. ¿A quién le importaría lo suficiente para cuidarlo? Mirando hacia atrás, la pareja puede ver que su trabajo ha adquirido un nuevo significado. Droves de personas caminan hacia el desierto, a una ciudad con una población de menos de 100, para ver la instalación, que ahora se mantiene. Es surrealista y ligeramente cómico lo popular que se ha vuelto. «Puedes reírte de ti mismo como consumidor cuando observas este trabajo», dice Dragset.
Elmgreen y dragset Originalmente prevé una tienda sin producto en el interior, una especie de seguimiento de un show de 2001 en Nueva York donde cubrieron las ventanas de una galería con un letrero que decía «apertura pronto» con el logotipo de Prada debajo. Se inspiró en la noticia de que una tienda de Prada reemplazaría el Museo Guggenheim Soho, en un momento en que los traficantes de arte y las galerías estaban siendo a precios fuera del área. Una tienda de Prada apareciendo en el medio del desierto era una extensión de las mismas ideas.
«No pedimos permiso de Prada para hacerlo», dice Michael Elmgreen sobre ese programa de 2001. «Pero dado que esto era permanente, pensamos que tal vez era lo correcto para preguntar». Yvonne Force Villareal del fondo de producción de arte, la organización que el artistas Se acercó para ayudar a realizar el trabajo, contactó al Fondazione Prada después de haber escuchado que Miuccia Prada era fanática del trabajo de Elmgreen & Dragset y había visitado la propia Marfa en la década de 1990. Villareal no solo obtuvo permiso para usar el logotipo de Prada, sino también una muestra del color verde menta utilizado en las boutiques, dimensiones arquitectónicas para crear estanterías y pedestales precisos, y 20 pares de zapatos y seis bolsas de los Colección AW05 para mostrar dentro.
La escultura estaba casi ubicada en Nevada. «Nos gustó el sonido: pra-da ne-va-da», se ríe Elmgreen. Pero Marfa, hogar de la Fundación de Donald Judd y la comunidad artística que siguió, fue una mejor opción. «Es como un santuario en el paisaje al que necesitas hacer una peregrinación», dice Elmgreen.
Dentro de los tres días de su apertura, el sitio fue destrozado: estaba pintado con aerosol con graffiti y arduado (alguien usó una camioneta para sacar la puerta y robar zapatos y bolsas). «Fue bastante radical, y creo que sorprendió a los artistas», dijo Virginia Lebermann, cofundadora de Ballroom Marfa, que coprodujo el proyecto. Prada envió gentilmente seis bolsos más, que ahora tienen fondos recortados; Los zapatos de pie derecho solteros fueron reemplazados por sus homólogos de los pies izquierdos.
Primero visité lo que Elmgreen llama «el único boutique de lujo En el mundo donde solo puedes escaparate «en 2007. Mi impresión, como se registra en mis notas, era de» vidrio y insectos destrozados dentro «. Hoy el sitio se limpia y repara regularmente desde cortesía para los locales. La última vez que los artistas visitaron hace unos años: «Nos sorprendió ver la instalación sin cambios», dice Dragset. «Todo fue casi como lo habíamos dejado muchos años antes». El único desarrollo es la colección cada vez mayor de cerraduras, baratijas, zapatos y otros objetos que adornan el edificio.
Los artistas están pensando actualmente en cómo podrían marcar el cumpleaños de Prada Marfa, y trabajando en una serie de nuevos pabellones o «hermanos», comenzando con un bar en Tailandia que solo abre un día al mes. Pero Marfa siempre ocupará un lugar especial en sus corazones. «Se comunicó con una audiencia que no está interesada en el arte», dice Elmgreen. Como dice Villareal: «Habla con todos».
14880 US-90, Valentine, TX 79854, ballroommarfa.org
