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“Antes yo estaba cantando hamilton en Broadway, estaba cantando ‘Wait For It’ en el porche de la mansión Morris-Jumel en Washington Heights”, dice Lin-Manuel Miranda. “Ese fue uno de los grandes momentos eureka con ese espectáculo: ¡ni siquiera tuve que ir al centro para actuar! [Vice president] ¡Aaron Burr vivía justo aquí! Fue una revelación. Hubo muchos niños que vieron por primera vez hamilton aquí, afuera, gratis, porque ahí es donde la canté”.
Ese musical que revolucionó el género, que exploró la historia presidencial estadounidense a través de canciones de rap, y su predecesor, en las alturas, ganó Miranda un premio Pulitzer, premios Grammy y Tony, Kennedy Center Honors y una «beca Genius» de MacArthur. Pero todo comenzó en Inwood, en el extremo norte de Manhattan, en una casa de familia puertorriqueña cerca de donde sigue viviendo y trabajando.
El concepto de arte accesible para todos es la razón por la que Miranda se encuentra aquí hoy en el museo diseñado por David Adjaye. Museo de arte y narración infantil de Sugar Hill. Comparte su entusiasmo por el Uptown Arts Stroll de este año, el festival que comenzó como un evento de un día en 2003 y se ha convertido en una celebración cultural de un mes en los vecindarios de West Harlem, Washington Heights e Inwood en el norte de Manhattan.
“Así es como puedo contribuir; al arrojar luz sobre el gran arte y los artistas de la zona alta”, dice Miranda © Stefan Ruiz
A lo largo de junio, las cuadras entre las calles West 135th y West 220th cobran vida con bailarines locales, artistas visuales, músicos y otros creativos que abren sus estudios, proyectan películas y realizan conciertos para todas las edades. “Como artistas de la zona alta, a menudo tenemos que ir al centro para exhibir nuestro arte”, dice Miranda. “Viajo 150 cuadras al sur de donde vivo para ver los musicales en los que trabajo. Así que junto con NoMAA [the Northern Manhattan Arts Alliance], mi familia y yo hemos trabajado para encontrar formas en que los artistas locales muestren su trabajo localmente. The Stroll ha crecido exponencialmente en las últimas dos décadas para mostrar el enorme talento de la zona residencial”.
In the Heights, “un alegre homenaje a su comunidad latina” © Alamy
Miranda actúa en In the Heights en el Teatro Richard Rodgers © Sara Krulwich/New York Times/Redux/Eyevine
Criada por padres tan apasionados por la política como por el teatro, Miranda se inspiró temprano en obras como el musical de rock de Jonathan Larson. Alquilar así como por el hip-hop y el rap de los 90, estilos que finalmente fusionó con la composición de canciones más tradicionales. La aclamación de la crítica llegó en 2008 con el estreno en Broadway de en las alturas – un alegre homenaje a su comunidad latina – y luego hamilton, un cambio de tono radical en el a menudo serio Great White Way. Canciones para vaiana y Encanto trascendió el universo de Disney (y abrumó a una audiencia global de niños a través de las redes sociales), mientras que los papeles frente a la cámara, incluso en El regreso de Mary Poppins, le han valido nominaciones a los Globos de Oro. Lo siguiente es la letra de John Kander y Fred Ebb. Nueva York, Nueva York y contribuciones a la banda sonora de la reinvención de Rob Marshall de La Sirenita.
El éxito se ha emparejado durante mucho tiempo con un compromiso de apoyar a la comunidad, no solo a los del norte de Manhattan y Puerto Rico (particularmente después de la devastación de la isla por el huracán María en 2017), sino también a la comunidad artística en general. “Siempre trato de estar disponible para la gente”, dice Miranda. “Y eso se ha duplicado desde [the composer and lyricist] El fallecimiento de Stephen Sondheim porque él era el verdadero animador en jefe. Depende de nuestra generación ahora. Siempre me hizo un espacio cada vez que le preguntaba, desde ‘¿Qué hago mientras vivo en Londres durante ocho meses?’ a ‘¿Cómo cierro el ciclo de esta canción?’. Estoy tratando de hacer eso para otros artistas ahora”.
El organizador del festival NoMAA se fundó con la creencia de que una inversión en las artes es una forma de ayudar a los menos favorecidos, «y la desventaja económica es evidente aquí», dice Ellen Baxter, fundadora y directora ejecutiva de desarrollador sin fines de lucro. Comunidades de vivienda de Broadway, del área donde casi el 40 por ciento de los residentes son de bajos ingresos y el 25 por ciento se encuentran por debajo del umbral de la pobreza. Durante el Paseo se les brinda oportunidades y acceso a las riquezas culturales de su comunidad. “Los niños y las familias participan en exhibiciones, materiales prácticos (caballetes, pintura) y trabajan con nuestros artistas en residencia”, explica Baxter sobre la programación. “Se sienten atraídos por el Paseo y construyen lenguaje y pensamiento conceptual a partir de ahí. Cuando el arte y la cultura se integran [with the community]”, dice, “se despierta la inteligencia creativa”.
Para la comunidad local, ver la diversidad de talentos en su propio vecindario también es un catalizador de su propia creatividad, cree Miranda. “Tropecé con el éxito temprano con en las alturas”, dice sobre su primera producción, que escribió y montó por primera vez mientras estaba en la universidad. “Tuve que ir muy lejos para transmitirlo en el campus, y el resultado fue que todos tenían un amigo en el programa, lo que atrajo a una audiencia enorme. Ese principio de ganar la diversidad, de que la diversidad sea tu amiga, y de que a más audiencias a las que se dirige tu programa, más personas se presentan, eso es lo mismo para el Paseo. Hay tanta diversidad de programación que el mundo sale a ver a estos artistas y aprender”.
Se puede sentir un eco en “A New Deal for Broadway”, el compromiso asumido en agosto de 2021 por más de 50 productores, coreógrafos, ejecutivos y líderes sindicales que se comprometieron con un casting inclusivo, renombrando teatros con artistas negros y más representación BIPOC en equipos creativos. . Siguió a un informe de la Asian American Performers Action Coalition sobre la temporada 2018/19 que reveló, entre otras estadísticas, que el 80,5 % de todos los escritores y el 81,3 % de los directores eran blancos.
Miranda se presenta con Agua, Sol y Sereno durante la Fiesta de Pueblo © Gladys Vega/Getty Images
Miranda ayuda a distribuir suministros a las víctimas del huracán María en Puerto Rico, 2017 © Gladys Vega/Getty Images
La misión de Miranda de ampliar el enfoque de Broadway a los teatros y espacios creativos en el corazón de las comunidades de inmigrantes del norte de Manhattan ha sido especialmente gratificante. “El punto dulce de mis intereses: los Premios Tony”, continúa, “se llevarán a cabo en el teatro United Palace, justo en el medio del Paseo, el 11 de junio”. Cree que no pasará mucho tiempo antes de que “una audiencia global se dé cuenta del icónico teatro y de la joya que es en nuestra ciudad”.
El evento es una continuación del compromiso de restauración y programación de la familia Miranda con el teatro. “Antes tenía hamilton dinero, fui a medias con la comunidad para comprar un nuevo proyector HD para el teatro”, dice Miranda. “Ahora puedo hacer la serie de películas gratis [to watch] para la comunidad.” En 2021, se aseguró el estreno mundial de en las alturas tuvo lugar aquí. “[The film] inauguró el Festival de Cine de Tribeca que, como es bien sabido, se encuentra en Tribeca”, se ríe Miranda sobre la inesperada ubicación de la alfombra roja. “Tener ese gran debut musical de Warner Bros en West 175th Street se sintió como una victoria. Trajimos el vecindario a sí mismo y también presentamos este lugar a una audiencia completamente nueva. Y es uno que continúa usando el teatro como resultado”.
Fuegos artificiales en Highbridge Park para la recepción inaugural de Uptown Arts Stroll 2004 © Mike Fitelson
“La familia Miranda siempre ha estado profundamente comprometida con las instituciones culturales del norte de Manhattan y con el apoyo a la comunidad inmediata, en su mayoría inmigrante”, dice Baxter. “Ayudan a impulsar el interés, especialmente en los jóvenes, para convertirse en los próximos líderes, poetas, ingenieros y ver más allá de la pobreza”. La directora ejecutiva de NoMAA, Niria E Leyva-Gutiérrez, está de acuerdo: “Los Miranda son parte integral del Paseo y nunca se han desviado de su apoyo a las artes en esta comunidad. Son nuestros verdaderos socios, en todos los eventos”.
miranda objeta: “Así es como puedo contribuir: arrojando luz sobre el gran arte y los artistas de la zona alta”. Sobre el Paseo de este año, simplemente dice: «Puedo ir a un gran evento del vecindario a poca distancia de mi casa y puedo traer a mis hijos, al igual que el resto del vecindario». La historia tiene sus ojos puestos aquí, seguro.
